2 Recolha ou criação de textos, imagens, ou outros, que se relacionem com o tema em questão e que sejam de algum modo susceptíveis de ser publicados.
2.1 Criação de uma rede interna de partilha de conteúdos entre os participantes do workshop com vista a fomentar reacções/diálogos entre os mesmos (dropbox). Esta rede terá essencialmente base digital mas poderá assumir outras formas que se julguem pertinentes.
2.1 Discussão em mesa redonda ou entre grupos, dos elementos propostos reunidos.
2.2 Selecção final dos conteúdos.

3 Manipulação dos conteúdos gerados (com manipulação subentende-se edição dos mesmos, seja na escolha da forma como são editados, como o modo em que serão publicados e concebidos graficamente).
3.1 Várias sessões de acompanhamento dos projectos em desenvolvimento.

4 Conclusão das publicações próprias individuais.

5 Criação de uma publicação conjunta, entre os participantes e o coordenador, que sirva de registo do workshop e do tema proposto.
Esta publicação irá incluir um registo de todo o processo, fotográfico e textual dividido em 4 partes:
— Registo das diferentes fases do workshop.
— Registo de cada publicação própria, acompanhada de uma breve descrição visual e textual da mesma.
— Registo dos métodos de produção.
— Registo das fontes e recursos usados.
A publicação final, para além de documentar todo o workshop, tem como objectivo a criação de uma espécie de reader alusivo à temática do self-publishing.

Para qualquer assunto, p.f. contactar:
411led@gmail.com

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A FBAUL reserva-se ao direito da não devolução do montante das inscrições em caso de desistência do aluno.

Samizdat é um termo russo que descreve o fenómeno que surgiu na USSR pós Stalin. A palavra Samizdat, etimologicamente, é formada por “sam”, que em russo significa auto ou por si mesmo e por “izdat” – editora. Este conceito ilustra na perfeição a génese do self-publishing. O fenómeno de Samizdat estava associado à publicação e difusão de ideias de cariz político, subversivo e revolucionário, na forma de material impresso que passava de mão em mão, fugindo assim à censura.

Samizdat é também o título do workshop que se irá realizar na FBAUL de 11 de Janeiro a 24 de Março. A produção de publicações de autor de baixo custo e de pequena tiragem será o tema dominante deste workshop. Ao longo de três meses discutir-se-á o papel do designer enquanto editor / autor / produtor. A par da discussão em mesa redonda, serão mostrados textos e filmes de apoio que servirão de mote para o diálogo e para a criação dos conteúdos das publicações. A xerografia, a serigrafia, entre outros, serão técnicas e meios privilegiados para a produção das mesmas. Como um dos fenómenos responsáveis pela proliferação de novas publicações e estratégias editoriais, abordaremos igualmente o contexto da cultura digital e novos media.

No início do workshop serão mostrados alguns trabalhos realizados na Werkplaats Typografie / NL, que tenham relação directa ou indirecta com este tema. Terá lugar também uma mostra de alguns exemplos de self-publishing de designers europeus.

Como resultado final deste workshop pretende-se a realização de uma publicação que sirva como registo dos projectos individuais. Esta publicação será concebida em conjunto pelos participantes e pelo formador.

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+ info sobre formador:
Letra. Marco Balesteros
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Conteúdos programáticos
Inscrições
Outras informações

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+ INFORMAÇÕES
411led@gmail.com
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Faculdade de Belas-Artes da UL
MESTRADO DESIGN DE COMUNICAÇÃO E NOVOS MEDIA
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ORGANIZAÇÃO
411_Laboratório de Experimentação Digital
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DOCENTES RESPONSÁVEIS
Luísa Ribas e Sofia Gonçalves
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SÁBADO • SATURDAY — 14•11•2009 — 15:30h.
AUDITÓRIO LAGOA HENRIQUES / FBAUL

Foreground-background is an algorithm that is used to control execution of multiple processes on a single processor. It is based on two waiting lists: foreground is the one in which all processes initially enter; and background is where all processes are moved after using all of their execution time in foreground.

This Open Discussion between students from two academic backgrounds (FBAUL + UDK) will consist on sharing views on personal work paths — how students extended their creative practice, departing from a specific cultural foundation of academic studies (how certain processes and practices move from foreground to background and vice-versa)— exploring new territories or specializing in particular directions, and considering specific mediational processes and strategies of communication.

Students will elaborate on the Work Path they followed, and the way it approaches or transcends the academic context, using a specific example of work as moto for discussion. Possible questions arise, such as: considering local social contexts as starting point for the development of ideas, methods and models for practice; strategies for collaboration and production; considering available resources and scope of action…

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Esta Discussão Aberta entre estudantes com antecedentes académicos distintos (FBAUL + UDAK) consistirá numa partilha de visões sobre um percurso de trabalho — como os alunos expandem as práticas criativas partindo dos fundamentos culturais específicos dos estudos académicos (i.e. como determinados processos e práticas se movimentam entre primeiro e segundo plano)— explorando novos territórios ou especializando-se numa direcção particular; considerando processos de mediação e estratégias de comunicação específicas.

Os alunos irão abordar o percurso de trabalho que seguiram e a forma como se aproxima ou transcende do que foi cultivado no contexto académico, partindo de um exemplo específico. Possíveis questões se levantam: como abordar contextos locais como pontos de partida para o desenvolvimento de ideias, métodos e modelos para a prática projectual; que estratégias para colaboração e produção; como considerar os recursos disponíveis e alcance de uma acção…

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PARTICIPANTS / PARTICIPANTES
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UDK Berlin
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Torsten Posselt, Frederic Gmeiner, Extracts of Local Distance
http://www.1um1.net/?page_id=219

Andreas Schmelas, Artificial Smile
http://www.1um1.net/?page_id=121

Julius von Bismark, Image Fulgurator
http://www.1um1.net/?page_id=105

Sandra Dick, Monitorphotography
http://www.1um1.net/?page_id=106

Tim Horntrich, Mutable Postcards
http://mutablepostcards.rgbdeluxe.de/

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Design de Comunicação / FBAUL
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REACTOR – http://reactorfbaul.wordpress.com/
rep. daniel martins

PLATAFORMA COMUM http://aftadesign.net/comum/
rep. mário coelho

RECTINA http://areas.fba.ul.pt/rectina06/
rep. rui telmo romão

SUPERCHASE – http://www.vivoeusebio.com/
colectivo VIVÓEUSÉBIO

DESCONSTRUÇÂO DA NARRATIVA http://desconstrucaonarrativa.wordpress.com/
mariana fernandes + rui silveira + joana bernardo + teresa nunes + mariana veloso

CÃO-CEITO http://www.caoceito.com/
rep. marta teixeira da silva e manuel garcia

GENERACTIVE + sonorous blot
rep. sérgio brito + ana sofia oliveira + andreia mesquita

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INTEGRATED IN / NO ÂMBITO DE
UM: Festival Internacional de Intermedia Experimental
12.13.14.15 Nov 2009Lisboa (vários locais: ECV Fiat, FBAUL, ZDB & MusicBox)
www.1um1.net

USING OUR ILLUSIONS!

O Festival Internacional de Intermedia Experimental inclui exposições, workshops, conversas, concertos e performances onde participarão músicos, académicos, designers, arquitectos – profissionais de renome nacional e internacional. Criado em 2008, o UM põe a ênfase nas práticas cruzadas, experimentais e socialmente comprometidas –  que correm riscos, expandem ideias e juntam abordagens ou técnicas diferentes. Cada ano o UM é guiado por um tema: em 2009 foca-se no conceito de ‘paisagem’.

www.1um1.net

info@1um1.net

USING OUR ILLUSIONS!
Entre 12 e 15 de Novembro, Lisboa acolhe o Festival UM:Festival Internacional de Intermedia Experimental, dedicado à apresentação e disseminação de práticas intermedia contemporâneas, confrontando o panorama nacional e internacional. Centra-se práticas de carácter interdisciplinar e experimental que expandem a noção de “media arte” no cruzamento de disciplinas, formas de arte, tecnologias dos media e suas implicações sociais.

Sob a forma de exposição, workshops, conversas e performances, em 4 locais (ECV Fiat, FBAUL, ZDB & MusicBox), o festival UM conta com a participação de uma pluralidade de artistas, profissionais e académicos, que nesta edição se reúnem sob o tema da “paisagem”, como mote para “usar-mos as nossas ilusões” ao ver o mundo e as nossas relações “imaginadas” com o mesmo. A paisagem, como um processo activo, de construção e mediação do mundo exterior através da experiência subjectiva, tanto informa uma percepção como nos permite agir e transformar a realidade. Directa ou indirectamente esta construção social complexa do espaço reflecte-se nas componentes do programa e estratégia curatorial.

O que acontece no UM 2009?

WORKSHOPS @FBAUL

Workshop 1: STEIM (NL) – Construir instrumentos musicais:
Workshop prático de 2-dias. Quinta e Sexta-feira, 12.13 de Nov, 11-17.00h/18.00h

Workshop 2: Prof. Ängeslevä/UdK+Art+Com (FI/DE) – Maneiras de Ver Computacionais: Workshop de Desenvolvimento Conceptual.
Workshop de 1 dia: Sexta-feira. 13. de Nov, 11-17.00h

Workshop 3: Unsworn Technologies (SE) – Megaphonebooth, Lisbon – Um Workshop Peripatético de Design de Protótipo.
Workshop de 1 dia: Sábado. 14. de Nov, 11-18.00h

Todos o workshops: FBAUL
Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa
Largo da Academia Nacional de Belas-Artes, 1249-058 Lisboa [Chiado]
Lugares limitados. Inscrições até 11 de Nov. 17h: info@1um1.net

CONVERSAS
As conversas e os workshops completam o alinhamento do festival, fornecendo um espaço para discutir os conceitos e as temáticas por detrás do evento deste ano,
apoiando o desenvolvimento conceptual e o design de novas ideias.

Debate 1: “Desta posição”. A construção da paisagem e as inter-relações entre som, imagem, arquitectura e espaço.
Discussão com Carsten Stabenow/Staalplaat Sound System, (DE),
Quinta-feira 12 de Nov, 18-19.30h

Debate 2: “Estados e Sensibilidades Elevados”. Aumentar a Consciência e o Conhecimento Sensorial.
Discussão com Dmitry Gelfand & Evelina Domnitch (NL), + Terike Haapoja (FI),
Sexta-feira 13 de Nov, 18-19.30h

Debate 3: “Projectar Novas Abordagens para a Acção e a Percepção”.
Discussão com o Prof. Jussi Ängeslevä (FI/DE) + Unsworn Technologies (SE),
Sábado-feira,14 Nov, 18-19.30h

Todas as conversas:FBAUL
Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa,
Largo da Academia Nacional de Belas-Artes, 1249-058 Lisboa [Chiado],
18-19.30h

EXPOSIÇÃO
Novas formas de arte feitas a partir de técnicas como a  visão por computador ou extensão da máquina fotográfica – como por exemplo o trabalho do premiado Julius von Bismarck, a poética instalação-vídeo Entropy, de Terike Haapoja, ou o projecto Singing Bridges, de Jodi Rose. Com André Gonçalves (PT), Jodi Rose (AU), John Klima (US/PT) CADA (PT), Julius von Bismarck (DE), Andreas Schmelas & Stefan Stubbe (DE) , Teike Haapoja (FI), Sandra Dick & Ferderic, Torsten Posselt, Benijamin Maus, Frederic Gmeiner (DE) e  performances ao vivo no dia de abertura de Rafael Toral (PT) & Staalplaat Sound System (NL/DE)
Exposição: ECV Fiat (novo espaço), Av. 24 de Julho 60, Inauguração 12 de Nov, 22h (abertura). Exposição decorre até 27 de Nov (Seg-Sex, 12-19.00h)

CONCERTOS

Dj Andre Wakko e Gasparov irão aquecer o palco para o fantástico Bass Clef, uma das descobertas que surgem da cena dubstep emergente inglesa, com o seu estilo ao vivo feito de trombone e percussão. Um grande successo no Sonar 2009, Bass Clef tem tocado ao lado de Lee Perry, Buraka Som Sistema e Benga. Whit (PT) & QuWack com Alfredo Carajilo, Gabriel Ferrandini, Tiago Morna (PT), Bass Clef, Katapulto, Infinite Livez, Team Brick (UK) & DJ Sniff (NL) ZDB, R. da Barroca 59: Sex, 13 de Nov, 22h:  8€
Mr. Gasparov(ES/PT) (live set) + Bass Clef (UK) (live set) + Andre Wakko (DJ), MusicBox, R. Nova do Carvalho 24: Sab, 14 de Nov, 23h: 8€

Mais informações:
Email: info@1um1.net
Web: www.1um1.net

FBAUL: 12.09’09_ 17.30h_ auditório Lagoa Henriques

{leg} Screen. screen-saver. o-r-g. 2007 + The Sun as error. livro de artista de Shannon Ebner. Dexter Sinister. 2009

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David Reinfurt centrará esta master class, nos modos como investigação e prática projectual se alimentam reciprocamente (a investigação actua como força centrífuga; a prática reage a esta sinergia e devolve princípios que estimulam a investigação).
Nos “entre-espaços” das disciplinas, Reinfurt encontra sentido nas relações que se estabelecem entre design, produção, ensino, edição, escrita.
Às lógicas lineares da especialização, prefere as noções de co-operação, progressão, interferência, resposta, iteração.
Os signos e processos criativos como sistemas predispostos à interferência ou distorção ao longo do tempo, as lógicas de reapropriação dos sinais, as relações da escrita com o design ou o design como “ensaio”, a produção em vez da mera documentação, os modos de (re)produção como partes constituintes dos processos de pensamento, as lógicas alternativas à produção editorial e distribuição industriais, o modelo económico “just-in-time”, serão alguns dos tópicos abordados.

{leg} Asterisk. flyer. Visible Language Workshop. MIT. 1974 + The Sun as error. Dexter Sinister. 2009

David Reinfurt divide a sua actividade entre o design gráfico, a docência, a investigação, a escrita e a publicação editorial.
Termina em 1999 o MFA em Design Gráfico na Yale University. Trabalhou como designer de interacção na IDEO de São Francisco (de onde se destaca a interface para as máquinas automáticas de bilhetes do metro de Nova Iorque). Em 2000, funda a O-R-G inc., um atelier de design gráfico que trabalha para instituições culturais e educacionais, em múltiplos media. Em 2004, com Stuart Bailey, funda os Dexter Sinister, atelier e livraria ocasional, no Lower East Side de Nova Iorque. Com Stuart Bailey, co-edita actualmente a publicação “Dot Dot Dot“. Foi crítico convidado da University of Texas, Gerrit Rietveld Akademie, Yale University, e a Royal College of Art. Leccionou “Design and Redesign” no Interactive Telecommunications Program da New York University e “Introduction to Computational Form” na Yale University e ainda na Columbia University Graduate School of Architecture e Rhode Island School of Design. Enquanto bolseiro do Center for Advanced Visual Studies do MIT, investigou e preparou o artigo “This Stands for a Sketch for the Future“, em torno da obra de Muriel Cooper. Escreveu para publicações como o “New York Times Magazine“, “Dot Dot Dot”, “Social Text”, “Visual Communications”, “Metropolis M“, “Idea Magazine“, “No Zone Empire” e “Art Lies“.

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+ info:
O-R-G inc.
DEXTER SINISTER
DOT DOT DOT
Conferência [Walker Art Center, ciclo Avant la lettre: Insights 2009 Design Lecture Series]
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Inscrições:
Até 09 de Setembro
7 € (5 € para docentes e alunos da FBAUL)

Pagamento por tranferência bancária (FBAUL):
NIB: 0781 0112 00000004526 73

Reenvio do comprovativo de pagamento e dados de inscrição (nome, morada, NIF) para o mail:
411led@gmail.com
(n.º máximo de inscrições: 35)

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Organização: Mestrado de Design de Comunicação e Novos Media [FBAUL] // 411_Laboratório de Experimentação Digital
Docentes responsáveis: Luísa Ribas. Sofia Gonçalves

[+ @ flickr]

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Sons do Pensamento apresenta 19 projectos híbridos e multifacetados onde se exploram as regras, processos e interacções como dimensões do jogo entre o objecto-máquina e o espectador ou o espaço.

Os projectos foram desenvolvidos no curso de programação de ambientes jogáveis “O Som do Pensamento”, leccionado por André Sier e organizado pelo 411.LED na FBAUL, entre 21 de Janeiro e 08 Julho de 2009.

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PARTICIPANTES:
Ana Calhandro. André Martins. André Nascimento . Afonso Barros. Gummy & Bunny. Catarina Mota. Fausto Fonseca. Guilherme Martins. Jorge Diogo. José Perico. Margarida Rêgo. Mário Silva. Nuno Delmas. Piece Attack. Pedro Vilela. Robin Burgess. Tiago Almeida. Tiago Beijoco.

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FABRICA Features Lisboa
Rua Garrett. 83. 4º andar, 1200-203 Lisboa
http://fabrica-features-lisboa.blogspot.com
fabrica.lisboa@fabrica.it

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ORGANIZAÇÂO:

O SOM DO PENSAMENTO [André Sier]
http://osomdopensamento.wordpress.com
osomdopensamento@gmail.com

FBAUL / DC // 411.LED [Luísa Ribas, Sofia Gonçalves]
http://411led.wordpress.com
411led@gmail.com
http://www.fba.ul.pt
info@fba.ul.pt

FABRICA FEATURES
http://www.fabricafeatures.com
http://www.fabrica.it

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http://osomdopensamento.wordpress.com/projectos

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01 Mapping / Mapear [Tiago Beijoco]

02 Radiação de fundo [Nuno Delmas]

03 Gothic Dream [Fausto Fonseca]

04 Sonic network [Mário Silva]

05 I never thought about it [Gummy & Bunny]

06 Glitschig [Ana Calhandro]

07 Caixa [Tiago Almeida]

08 Inabitáculo [Pedro Vilela]

09 Caixa [Jorge Diogo]

10 Untitled Circuits [Catarina Mota & Guilherme Martins]

11 Zyggurat [Piece Attack]

12 Espelho [André Nascimento]

13 Band of outsiders [José Perico]

14 Germ [Robin Burgess]

15 SafeSpot [Afonso Barros]

16 Estação Net [Vários Autores]

17 1/2 nós [Margarida Rêgo]

18 Zezinho, the poser [Guilherme Martins]

19 Essência [André Martins]